Непредсказуемая законодательница моды

Страна: ФранцияАвтор: Комендацкая ИннаДата создания: 2017-06-08Рубрика: Это интересно
нет фото

Когда разговор заходит о моде, сразу вспоминается Франция. Думая о Париже, мысли снова переключаются на красоту и стиль. Они как сиамские близнецы, жизнь которых немыслима друг без друга. А как иначе? Ведь начиная с XVII века, моду диктовали французские короли и их фавориты, а затем она распространялась по всему миру. В более поздние времена все стали любоваться прекрасными актрисами, которых считали непревзойденными иконами стиля. Кому из нас не знакомы имена таких очаровательных женщин как Софи Марсо, Катрин Денев или Бриджит Бардо?

Мода – понятие переменчивое, порой за ней очень сложно угнаться. И стоит ли? Ведь далеко не каждому подойдет то, что демонстрируется на подиумах во время показов. На самом же деле и не стоит слепо следовать тенденциям, которые предлагают известные модельеры. К ним стоит только прислушиваться. А носить лучше то, что скрывает недостатки и подчеркивает достоинства. То, что придает уверенность в своей неотразимости и настраивает на положительные эмоции.

Законодатель дворцовой моды

Модной столицей Париж был признан еще в годы правления короля Людовика XIV, который был без ума от пышных нарядов из дорогих тканей, увенчанных лентами, тонкими кружевами, а также драгоценными камнями. Потихоньку Франция начала покорять всю Европу, становясь могущественной законодательницей стиля. С нетерпением парижские новинки ожидались знатными дамами в России, Германии, Англии.

Если вам когда-либо придется услышать такое понятие как версальская мода, то будьте уверены, что на самом деле она является французской. А второе имя получено благодаря тому, что резиденция Людовика находилась в Версале.

XVII век считается временем зарождения такой профессии как модистка. В это же время появляется и первый модный журнал под названием «Галантный Меркурий». Так как французы считались лучшими портными, к ним стали направлять на обучение коллег из других стран, чтобы те могли познать азы мастерства и изучить последние новинки моды. И здесь было чему поучиться. Ведь одежда, шляпы, обувь, косметика, прически и аксессуары были созданы именно в этой стране. И даже язык настолько обрел популярность, что богатые семьи стали нанимать для своих наследников учителей французского.

Именно в это время появилась обувь на высоких каблуках. Сейчас ее носит только слабый пол, но изначально она была создана как мужская. Людовик был невысокого роста, и ему так недоставало нескольких лишних сантиметров... Вот и был найден выход, как придать уверенности в себе королю. А через время е уже носили и мужчины и женщины. Но это было настолько неудобно и сложно, что приходилось нанимать людей, которые обучали ходьбе на высоком каблуке.

Когда король постарел, ему было уже тяжело передвигаться в подобной обуви. Поэтому каблук стал немного ниже. Зато облысевшая с годами голова потребовала ношения парика. А так как было принято во всем ориентироваться на монарха, мужчины стали пудрить и румянить лицо, носить парики и широкополые шляпы со страусовыми перьями. Идеалом красоты сильного пола стал галантный и грациозный кавалер, одетый в костюм, сшитый по последней моде, а также умеющий обращаться с очаровательными красотками.

Образ, созданный Людовиком Солнцем, надолго пережил своего создателя и остался навечно в истории моды.

Совершенно другое направление

Французская революция конца XVIII века изменила не только ход истории человечества, но и моды. Появились новые правила и больший выбор одежды. Считалось дурным тоном, если у человека нет отдельного костюма для отдыха или работы, а также выхода в свет или прочих занятий.

Начало XX века – очередной новый период в развитии французской моды. На улицах дамы появлялись в шляпах, украшением которых служили страусовые перья или искусственные цветы. Не забывали дамы окутывать себя и боа, изготовленными из лебединого пуха, а также шикарными палантинами и шарфами из шифона, которыми прикрывались хрупкие плечи.

Первая мировая война снова изменила модное направление, и роскошные женские платья сменились на строгие костюмы с юбками и брюками. Женские волосы изменили длину и превратились в короткие стрижки. Слабый пол обрел некую свободу. Как таковая модная индустрия во Франции в этот период отсутствовала. Мало кто мог позволить купить себе дорогой костюм из-за невысокого уровня жизни. Но независимо от времени, здесь всегда находились модницы, которые ухитрялись хорошо одеваться.

1950-1960 годы – еще один этап глобальных перемен. В это время появляются популярные до сих пор не только во Франции, но и во всем мире модные дома Пьера Кардена, Коко Шанель, Уберрта де Живанши, Ив сен Лорана. Некогда придуманное маленькое черное платье от Коко Шанель вместе с приталенным пиджаком до сих пор считаются основой классики и показателем стиля. Среди предметов, которые являются элементами современного гардероба, она придумала цепочки, сумки через плечо и металлические украшения, которые также существенно отразились на моде. Шанель избавила женщин от неудобных корсетов. От ее красивых шляпок веяло свежестью и оригинальностью. Брючные ансамбли от Ив Сен Лорана вскружили голову не одной красавице. На прилавках магазинов появились кружевное белье, кожаные куртки, джинсы. Франция ни на день не переставала диктовать моду.

В 2000-е годы на арену вышли Джон Гальяно, Донателла Версаче, Пол Смит, Карл Лагерфельд, Дольче и Габанна. Индустрия моды включила в себя производство не только одежды, но и обуви, косметики, парфюмерии и аксессуаров. В созданных ранее модных домах и модельных школах произошли исторические перемены, открылись новые горизонты.

Первая студия одежды и мода от кутюр

В 1857 году Чарльзом Вортом была открыта единственная в мире студия одежды, обладающая функцией шоу-рума, где в качестве первой топ-модели выступила его жена. Далее он создал Дом моды и выпустил коллекцию одежды на сезон. Ворт стал первым модельером, использовавшим для изделий манекены. Лицензия на массовый пошив изделий под своим именем также была введена именно им.

В 1868 году открывается Парижский синдикат высокой моды, позже ставший частью Федерации высокой моды, в которую до сих пор входят дизайнеры мирового уровня. Появляется понятие «от кутюр», предполагающее эксклюзивное моделирование. Пошив такой одежды имеет определенный свод правил, который гласит, что в процессе изготовления могут использоваться материалы, специально разработанные для Домов высокой моды, и изделия минимум на 70% должны быть ручной работы. Получить Сертификат, позволяющий производить одежду от кутюр, можно в одном лишь Париже, выполнив ряд определенных условий. Дом моды должен содержать не меньше двадцати сотрудников, и два раза в год представлять минимум пятьдесят вариантов нарядов. Интересно, что Дома моды, расположенные в других государствах, также создают одежду по сходным условиям на своей родине. Но, так как они находятся не во Франции, то и носить гордое название «от кутюр» их работы также не могут.

Такая разная и совершенно непредсказуемая

Порой мода появлялась из ниоткуда. Небольшая случайность – и так одета большая часть аристократов. Такая деталь гардероба как палантин появилась совершенно неожиданно. Элизабет Шарлотта Палатинская во время сильных морозов решила немного согреться и надела цветные полосы меха. Но во дворе это было принято в качестве модного атрибута и аристократы стали носить такие же теплые накидки. Соответственно, за ними последовала и Европа.

Судя с нынешней точки зрения, некоторые детали гардероба были из разряда курьезов. К примеру, особенным шиком считалось появление на приеме в разной обуви (на одной ноге – сапог с пышным бантом, на другой – туфель с длинным и загнутым носком).

На протяжении жизни мода была разной, часто непредсказуемой и изначально вызывающей негодование. То, что сегодня носит большинство, некоторое время назад повергало людей в шок. После того, когда Марлен Дитрих решила пройтись в брюках по берегу Сены, начальник парижской полиции запретил ей снова надевать данный элемент одежды. А уже во времена Второй мировой войны без брюк было сложно обойтись, ведь слабому полу часто приходилось заменять мужские сильные руки. После окончания войны общество было в шоке от первых бикини. Но спустя время они появились у каждой модницы.

Парижская неделя высокой моды

Французская неделя моды считается наиболее влиятельной среди себе подобных. Парижское шоу является завершающим в показах сезонных коллекций. На первом плане здесь всегда находится искусство, и лишь потом можно что-либо приобрести.

Ожидаемые два раза в год Недели моды берут начало с 1973 года. Именно в это время зародилась прекрасная традиция проводить их недалеко от сада Тюильри. Сюда съезжаются модельеры со всего мира, чтобы и себя показать, и людей посмотреть. Демонстрация изделий высокой моды, а также коллекций прет-а-порте превращается в захватывающий продолжительный спектакль. Каждый такой показ становится феерическим шоу. Время проведения модных недель разное. Когда состоится следующая, решение принимается Синдикатом. Ближайшая Paris Fashion Week SS 2018 пройдет с 28 сентября по 5 октября. Попасть сюда крайне сложно, если вы не являетесь знаменитостью, известным бизнесменом, представителем одного из популярных журналов моды или какой-либо другой VIP-персоной. Продавать билеты на них не принято, а вход возможен только по приглашениям.

Одежда, относящаяся к высокой моде, имеет свои стандарты изготовления. На каждый костюм затрачивается очень много времени (ведь это ручной труд), а также дорогой и изысканной ткани и ювелирных украшений. Поэтому настолько дорогостоящий наряд позволяют себе приобрести лишь довольно богатые люди. Стоимость одного элемента гардероба начинается от ста тысяч долларов. А надевать его более чем на два-три приема считается дурным тоном. Поэтому большую часть времени они пылятся вместе с другими изделиями от кутюр, а далее передаются по наследству, выставляются на аукцион или отдаются в музей.

Непревзойденное чувство стиля

Порой кажется, что французы рождаются с чувством стиля. Классика в одежде, мягкость силуэтов и линий, строгость фасонов, а также темные или нежные оттенки тканей никогда еще не подводили прекрасную половину человечества. Яркие цвета применяются ими только в качестве дополнения. И, конечно же, как можно обходиться без аксессуаров? Ведь именно они помогают сделать образ неповторимым.

На самом деле, французы не следуют слепо моде. Они носят то, что приходится по вкусу. Вещи, которые отлично сидят и в которых просто удобно. А главным выбором всегда было и остается именно качество изделий. Французы не покупают много вещей. Они предпочитают иметь меньше, но действительно стоящей дорогой одежды, в которой можно быть одетому как с иголочки.

В заключение хочется сказать, что настоящая мода – это не наивное подражание чужому стилю, а умение из всего многообразия выбрать именно то, что подчеркнет именно вашу красоту и индивидуальность, раскроет ваше чувство вкуса и придаст уверенности, шарма и гармонии образу.

Читать далее

Когда разговор заходит о моде, сразу вспоминается Франция. Думая о Париже, мысли снова переключаются на красоту и стиль. Они как сиамские близнецы, жизнь которых немыслима друг без друга. А как иначе? Ведь начиная с XVII века, моду диктовали французские короли и их фавориты, а затем она распространялась по всему миру. В более поздние времена все стали любоваться прекрасными актрисами, которых считали непревзойденными иконами стиля. Кому из нас не знакомы имена таких очаровательных женщин как Софи Марсо, Катрин Денев или Бриджит Бардо?

Мода – понятие переменчивое, порой за ней очень сложно угнаться. И стоит ли? Ведь далеко не каждому подойдет то, что демонстрируется на подиумах во время показов. На самом же деле и не стоит слепо следовать тенденциям, которые предлагают известные модельеры. К ним стоит только прислушиваться. А носить лучше то, что скрывает недостатки и подчеркивает достоинства. То, что придает уверенность в своей неотразимости и настраивает на положительные эмоции.

Законодатель дворцовой моды

Модной столицей Париж был признан еще в годы правления короля Людовика XIV, который был без ума от пышных нарядов из дорогих тканей, увенчанных лентами, тонкими кружевами, а также драгоценными камнями. Потихоньку Франция начала покорять всю Европу, становясь могущественной законодательницей стиля. С нетерпением парижские новинки ожидались знатными дамами в России, Германии, Англии.

Если вам когда-либо придется услышать такое понятие как версальская мода, то будьте уверены, что на самом деле она является французской. А второе имя получено благодаря тому, что резиденция Людовика находилась в Версале.

XVII век считается временем зарождения такой профессии как модистка. В это же время появляется и первый модный журнал под названием «Галантный Меркурий». Так как французы считались лучшими портными, к ним стали направлять на обучение коллег из других стран, чтобы те могли познать азы мастерства и изучить последние новинки моды. И здесь было чему поучиться. Ведь одежда, шляпы, обувь, косметика, прически и аксессуары были созданы именно в этой стране. И даже язык настолько обрел популярность, что богатые семьи стали нанимать для своих наследников учителей французского.

Именно в это время появилась обувь на высоких каблуках. Сейчас ее носит только слабый пол, но изначально она была создана как мужская. Людовик был невысокого роста, и ему так недоставало нескольких лишних сантиметров... Вот и был найден выход, как придать уверенности в себе королю. А через время е уже носили и мужчины и женщины. Но это было настолько неудобно и сложно, что приходилось нанимать людей, которые обучали ходьбе на высоком каблуке.

Когда король постарел, ему было уже тяжело передвигаться в подобной обуви. Поэтому каблук стал немного ниже. Зато облысевшая с годами голова потребовала ношения парика. А так как было принято во всем ориентироваться на монарха, мужчины стали пудрить и румянить лицо, носить парики и широкополые шляпы со страусовыми перьями. Идеалом красоты сильного пола стал галантный и грациозный кавалер, одетый в костюм, сшитый по последней моде, а также умеющий обращаться с очаровательными красотками.

Образ, созданный Людовиком Солнцем, надолго пережил своего создателя и остался навечно в истории моды.

Совершенно другое направление

Французская революция конца XVIII века изменила не только ход истории человечества, но и моды. Появились новые правила и больший выбор одежды. Считалось дурным тоном, если у человека нет отдельного костюма для отдыха или работы, а также выхода в свет или прочих занятий.

Начало XX века – очередной новый период в развитии французской моды. На улицах дамы появлялись в шляпах, украшением которых служили страусовые перья или искусственные цветы. Не забывали дамы окутывать себя и боа, изготовленными из лебединого пуха, а также шикарными палантинами и шарфами из шифона, которыми прикрывались хрупкие плечи.

Первая мировая война снова изменила модное направление, и роскошные женские платья сменились на строгие костюмы с юбками и брюками. Женские волосы изменили длину и превратились в короткие стрижки. Слабый пол обрел некую свободу. Как таковая модная индустрия во Франции в этот период отсутствовала. Мало кто мог позволить купить себе дорогой костюм из-за невысокого уровня жизни. Но независимо от времени, здесь всегда находились модницы, которые ухитрялись хорошо одеваться.

1950-1960 годы – еще один этап глобальных перемен. В это время появляются популярные до сих пор не только во Франции, но и во всем мире модные дома Пьера Кардена, Коко Шанель, Уберрта де Живанши, Ив сен Лорана. Некогда придуманное маленькое черное платье от Коко Шанель вместе с приталенным пиджаком до сих пор считаются основой классики и показателем стиля. Среди предметов, которые являются элементами современного гардероба, она придумала цепочки, сумки через плечо и металлические украшения, которые также существенно отразились на моде. Шанель избавила женщин от неудобных корсетов. От ее красивых шляпок веяло свежестью и оригинальностью. Брючные ансамбли от Ив Сен Лорана вскружили голову не одной красавице. На прилавках магазинов появились кружевное белье, кожаные куртки, джинсы. Франция ни на день не переставала диктовать моду.

В 2000-е годы на арену вышли Джон Гальяно, Донателла Версаче, Пол Смит, Карл Лагерфельд, Дольче и Габанна. Индустрия моды включила в себя производство не только одежды, но и обуви, косметики, парфюмерии и аксессуаров. В созданных ранее модных домах и модельных школах произошли исторические перемены, открылись новые горизонты.

Первая студия одежды и мода от кутюр

В 1857 году Чарльзом Вортом была открыта единственная в мире студия одежды, обладающая функцией шоу-рума, где в качестве первой топ-модели выступила его жена. Далее он создал Дом моды и выпустил коллекцию одежды на сезон. Ворт стал первым модельером, использовавшим для изделий манекены. Лицензия на массовый пошив изделий под своим именем также была введена именно им.

В 1868 году открывается Парижский синдикат высокой моды, позже ставший частью Федерации высокой моды, в которую до сих пор входят дизайнеры мирового уровня. Появляется понятие «от кутюр», предполагающее эксклюзивное моделирование. Пошив такой одежды имеет определенный свод правил, который гласит, что в процессе изготовления могут использоваться материалы, специально разработанные для Домов высокой моды, и изделия минимум на 70% должны быть ручной работы. Получить Сертификат, позволяющий производить одежду от кутюр, можно в одном лишь Париже, выполнив ряд определенных условий. Дом моды должен содержать не меньше двадцати сотрудников, и два раза в год представлять минимум пятьдесят вариантов нарядов. Интересно, что Дома моды, расположенные в других государствах, также создают одежду по сходным условиям на своей родине. Но, так как они находятся не во Франции, то и носить гордое название «от кутюр» их работы также не могут.

Такая разная и совершенно непредсказуемая

Порой мода появлялась из ниоткуда. Небольшая случайность – и так одета большая часть аристократов. Такая деталь гардероба как палантин появилась совершенно неожиданно. Элизабет Шарлотта Палатинская во время сильных морозов решила немного согреться и надела цветные полосы меха. Но во дворе это было принято в качестве модного атрибута и аристократы стали носить такие же теплые накидки. Соответственно, за ними последовала и Европа.

Судя с нынешней точки зрения, некоторые детали гардероба были из разряда курьезов. К примеру, особенным шиком считалось появление на приеме в разной обуви (на одной ноге – сапог с пышным бантом, на другой – туфель с длинным и загнутым носком).

На протяжении жизни мода была разной, часто непредсказуемой и изначально вызывающей негодование. То, что сегодня носит большинство, некоторое время назад повергало людей в шок. После того, когда Марлен Дитрих решила пройтись в брюках по берегу Сены, начальник парижской полиции запретил ей снова надевать данный элемент одежды. А уже во времена Второй мировой войны без брюк было сложно обойтись, ведь слабому полу часто приходилось заменять мужские сильные руки. После окончания войны общество было в шоке от первых бикини. Но спустя время они появились у каждой модницы.

Парижская неделя высокой моды

Французская неделя моды считается наиболее влиятельной среди себе подобных. Парижское шоу является завершающим в показах сезонных коллекций. На первом плане здесь всегда находится искусство, и лишь потом можно что-либо приобрести.

Ожидаемые два раза в год Недели моды берут начало с 1973 года. Именно в это время зародилась прекрасная традиция проводить их недалеко от сада Тюильри. Сюда съезжаются модельеры со всего мира, чтобы и себя показать, и людей посмотреть. Демонстрация изделий высокой моды, а также коллекций прет-а-порте превращается в захватывающий продолжительный спектакль. Каждый такой показ становится феерическим шоу. Время проведения модных недель разное. Когда состоится следующая, решение принимается Синдикатом. Ближайшая Paris Fashion Week SS 2018 пройдет с 28 сентября по 5 октября. Попасть сюда крайне сложно, если вы не являетесь знаменитостью, известным бизнесменом, представителем одного из популярных журналов моды или какой-либо другой VIP-персоной. Продавать билеты на них не принято, а вход возможен только по приглашениям.

Одежда, относящаяся к высокой моде, имеет свои стандарты изготовления. На каждый костюм затрачивается очень много времени (ведь это ручной труд), а также дорогой и изысканной ткани и ювелирных украшений. Поэтому настолько дорогостоящий наряд позволяют себе приобрести лишь довольно богатые люди. Стоимость одного элемента гардероба начинается от ста тысяч долларов. А надевать его более чем на два-три приема считается дурным тоном. Поэтому большую часть времени они пылятся вместе с другими изделиями от кутюр, а далее передаются по наследству, выставляются на аукцион или отдаются в музей.

Непревзойденное чувство стиля

Порой кажется, что французы рождаются с чувством стиля. Классика в одежде, мягкость силуэтов и линий, строгость фасонов, а также темные или нежные оттенки тканей никогда еще не подводили прекрасную половину человечества. Яркие цвета применяются ими только в качестве дополнения. И, конечно же, как можно обходиться без аксессуаров? Ведь именно они помогают сделать образ неповторимым.

На самом деле, французы не следуют слепо моде. Они носят то, что приходится по вкусу. Вещи, которые отлично сидят и в которых просто удобно. А главным выбором всегда было и остается именно качество изделий. Французы не покупают много вещей. Они предпочитают иметь меньше, но действительно стоящей дорогой одежды, в которой можно быть одетому как с иголочки.

В заключение хочется сказать, что настоящая мода – это не наивное подражание чужому стилю, а умение из всего многообразия выбрать именно то, что подчеркнет именно вашу красоту и индивидуальность, раскроет ваше чувство вкуса и придаст уверенности, шарма и гармонии образу.

Скрыть детальное описание

Рекомендованные туры

от 546 €
Город (страна): Лиссабон (Португалия)Проводится: ЕжедневноПродолжительность: 8 ДнейСтоимость с авиа: от 727 €
Экскурсионные туры, Туры на каникулы, Туры на Новый год и Рождество, Туры на День Конституции, Туры на День Независимости
Артикул: ТР 597

от 250 €
Город (страна): Хевиз (Венгрия)Проводится: по Вс., Пт.Продолжительность: 7-21 ДнейСтоимость с авиа: от 250 €
Лечение и СПА, Туры на Новый год и Рождество, Недорогие и горящие туры
Артикул: ТР 1517

от 257 €
Город (страна): Ереван (Армения)Проводится: ежедневноПродолжительность: 5 ДнейСтоимость с авиа: от 396 €
Экскурсионные туры, Туры на каникулы
Артикул: ТР 1550

Рекомендованные экскурсии

от 999 $
Город (страна): Канкун (Мексика) Проводится: ЕжедневноПродолжительность: 10 ЧасовВид экскурсии: Групповая
Артикул: ЭК231

от 35 €
Город (страна): Карловы Вары (Чехия) Проводится: по Ср., Вс.Продолжительность: 9 ЧасовВид экскурсии: Групповая
Артикул: ЭК184

Возврат к списку